En este mes de marzo, el Cineclub Pontevedra dedicará las sesiones de los lunes, programadas en colaboración con la Filmoteca de Galicia, a los inicios de la cineasta francesa Agnès Varda, precursora de la nouvelle vague, de quien se podrá ver su primer largometraje, La Pointe Courte (1955) y una sesión de tres cortometrajes.
El Cineclub también exhibirá en el mes de marzo el primer largometraje de ficción de la cineasta india Payal Kapadia, La luz que imaginamos (2024), ganadora del Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes de 2024 y calificada por el ICAA como especialmente recomendada para el fomento de la igualdad de género.
La programación incluye también otro estreno reciente, La Marsellesa de los borrachos (2024), ópera prima del madrileño Pablo Gil Rituerto, que sigue las huellas del grupo italiano Cantacronache en su viaje por España del año 1961 a la búsqueda de las canciones populares de la resistencia antifranquista.
La programación de los martes se completa con la comedia amorosa Crónica de un amor efímero (2022), del cineasta francés Emmanuel Mouret.
LUNES 10 | 20:30 | TEATRO PRINCIPAL
LA POINTE COURTE, Agnès Varda, 1955. Francia, 86 min., VOSE. Lengua original: francés
Después de cuatro años de relación, una pareja está a punto de separarse. En la aldea natal del hombre, una villa de pescadores llamada La Pointe Courte, cerca de Sète, reviven sentimientos e inquietudes. La historia de esta pareja en crisis convive en la película con el retrato documental de la vida cotidiana del barrio, donde la pesca y el marisqueo tienen que lidiar con la industria, la contaminación o los estrictos controles de las autoridades.
El primer largometraje de Agnès Varda, montado por Alain Resnais y (auto)producido en régimen de cooperativa, es una película libre y llena de autenticidad —nacida cuando aún la nouvelle vague era algo no imaginado— que contiene huellas de Rosselllini.
MARTES 11 | 20:30 | TEATRO PRINCIPAL
CRÓNICA DE UN AMOR EFÍMERO (Chronique d'une liaison passagère), Emmanuel Mouret, 2022. Francia, 100 min., VOSE. Lengua original: francés. No recomendada para menores de 12 años.
Una madre soltera y un hombre casado se convierten en amantes. Se comprometieron a vivir sólo una aventura clandestina con fecha de caducidad y a no tener ninguna esperanza en el amor, conscientes de que la suya es una relación sin futuro. Mantienen sus sentimientos a raya con exquisita educación y filosofan sobre su teórica ausencia de implicación emocional. Mas, con todo, se sorprenden por su entendimiento, su alquimia y el placer de estar juntos.
MARTES 18 | 20:30 | TEATRO PRINCIPAL
LA LUZ QUE IMAGINAMOS (All We Imagine as Light), Payal Kapadia, 2024. India, 118 min., VOSE. Lengua original: hindi y malabar. No recomendada para menores de 12 años.
Se trata de una película especialmente recomendada por su fomento de la igualdad de género (ICAA).
En Bombay, la rutina de la enfermera Prabha se ve alterada cuando recibe un regalo inesperado de su marido, del que está distanciada. Su compañera de cuarto, Anu, intenta en vano encontrar un lugar en la ciudad para tener intimidad con su novio. Una tercera mujer, Parvaty, es desalojada de su casa por causa de la especulación inmobiliaria y a gentrificación. Un viaje a una villa costera les permitirá encontrar un espacio para que sus deseos se manifiesten.
Obtuvo el Gran Premio del Jurado en Cannes 2024 y fue nominada la Mejor Dirección y Mejor Película Internacional en los Globos de Oro 2025
LUNES 24 | 20:30 | TEATRO PRINCIPAL
3 CORTOMETRAJES DE AGNÈS VARDA (65 min., VOSE) Lengua original: francés
DU CÔTE DE LA COTE (1958). Diario personal y película de viajes hecha para la Oficina de Turismo francesa. Una estructura libre le permite a Varda abordar las cuestiones y los paisajes más variados, creando productivas analogías a través de un recorrido por la Costa Azul francesa.
ONCLE YANCO (1967). En 1967 Varda está en San Francisco, homenajeada por el certamen cinematográfico de la ciudad junto a su compañero Jacques Demy. De manera inesperada decide realizar un cortometraje sobre un hombre que quince días atrás aún no conocía, Jean Varda, un pintor naif muy conocido especialmente en la comunidad hippy, que resulta ser su tío. Rodada en tres días, Varda capta a la perfección muchos componentes del momento histórico (psicodelia, contracultura, activismo político) al tiempo que establece un eficaz retrato personal.
ULYSSE (1983). En expresión de su directora, la película interroga una imagen: una fotografía tomada en mayo de 1954. A la orilla del mar: una cabra muerta, un niño (Ulysse) y un hombre desnudo. Veintiocho años después, la memoria arma un relato lleno de recuerdos, divagaciones y datos posibles sobre aquel momento.
MARTES 25 | 20:30 | TEATRO PRINCIPAL DE PONTEVEDRA
LA MARSELLESA DE LOS BORRACHOS, Pablo Gil Rituerto, 2024. España, 93 min, VOSE. Lengua original: italiano, español, gallego, catalán
En verano de 1961, un grupo de músicos y escritores izquierdistas italianos llamado Cantacronache realizó un viaje clandestino por España con el fin de grabar el cancionero popular de la resistencia antifranquista. Como resultado de su trabajo, fueron procesados y sus grabaciones censuradas.
Sesenta años después y de la mano de Emilio Jona, de 92 años, último miembro vivo de aquel grupo de viajeros, Pablo Gil Rituerto recupera las grabaciones inéditas y reconstruye su viaje. Aquellas músicas reviven ahora en la pantalla de la mano de Faia Díaz, O Leo, Maria Arnal i Marcel Bagès, Nacho Vegas el Coro Minero de Turón, entre otros.