La segunda Residencia Artísitca convocada por el Salón do Libro do Concello de Pontevedra de la mano de Galpón Lab seleccionó a Laura Tova y Noemí Llantada entre más de 30 candidaturas recibididas.
Las artistas, permanecieron en la ciudad entre el 24 y el 30 de abril y dentro de las actividades organizadas por el Galpón Lab para su residencia, disfrutaron en un comienzo de una jornada formativa de la mano del profesional de didáctica y arte, Alberto Santos.
Contaron también con dinámicas de grupo organizadas por Iria Rodríguez de Nube de Ockham y el apoyo artístico de Eva Fandiño.
Pasaron los tres primeros días trabajando en el taller para encaminar su proyecto artístico conjunto y segundo comentan “fue una experiencia para nosotros. Conectamos muy bien, pusimos en práctica cocoñecemento colectivo y establecemos sinergias. También conectamos mucho con la ciudad, que recorremos con el calma para conocerla a fondo. Estuvimos en el Salón do Libro, que es un proyecto precioso y también en el Museo. Todo esto ayudó a dar forma a idea y a la obra final".
Las cajas de la luz, que representan los 5 sentidos están ubicadas en Campolongo (gusto, de Laura Tova) Plaza de Galicia con Augusto González Besada (vista, de Noemí Llantada), Gutiérrez Mellado (oído, de Laura Tova), plaza del HiperFroiz (olfato, de Noemí Llantada).
La última caja, ubicada en la glorieta de Compostela es la más especial ya que fue intervenida por niños dentro de una actividad programada por el Salón do Libro. Los niños y niñas participantes, que trabajaron también implicados con sus familias, tenían el encargo de representar el tacto y y hicieron una interpretación libre de algún elementos presentes en otras cajas.
SOBRE LAS ARTISTAS
Laura Tova es una contadora de historias y su herramienta preferida es la ilustración. A través de un extraño equilibrio entre lo dulce y lo salvaje consigue convertir lo cotidiano en onírico. En sus ilustraciones hay una puesta en valor de las cosas comunes, la naturaleza y la alegría.
Noemí Llantada. Ilustradora que usa el papel, la madera o las paredes para expresar su obra creando objetos únicos. Sus ilustraciones hablan desde el humor de las luchas cotidianas contra la frustración. Temas como la naturaleza, la mujer y la fortaleza convertidos en iconos para la supervivencia.